ARTANKARA 12. Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı, Beş Gün Süren Şölenin Ardından Sona Erdi!
Uluslararası Başarı ve Yoğun İlgiyle Tamamlandı
Sanatseverleri 12. kez bir araya getiren ARTANKARA Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı, 25-29 Mart 2026 tarihleri arasında ATO Congresium’da gerçekleşti. Bu yıl da fuar, sanat profesyonelleri, koleksiyonerler, galeriler ve sanatçıların yanı sıra geniş bir kitleyi kendine çekti ve etkileyici etkinlikleri ve güçlü iş birlikleriyle öne çıktı. VIP açılış törenine protokol ve uluslararası sanat kurumları, koleksiyonerler, katılımcı galerilerin kurucuları, ArtAnkara Danışma Kurulu üyeleri, başkonsolos ve büyükelçilerin yanı sıra sanat ve iş dünyasından birçok isim katıldı.
Güçlü Bir Başlangıç: VIP Ön İzleme ve Genel Ziyaret Günleri
25 Mart’taki VIP Ön İzleme Günü, sanat dünyasının önde gelen isimlerini, tanınmış koleksiyonerleri, hükümet temsilcilerini, protokol üyelerini ve sanat basınını ağırladı. 26-29 Mart tarihleri arasında ziyaretçiler, 18.000 m²’lik bir fuar alanında 150 katılımcının sunduğu ve 1.500’den fazla sanatçının 4000’e yakın eserlerini inceleme fırsatı buldu. Akademik kurumlar ve kültürel girişimlerle yapılan ortaklıklarla zenginleştirilen fuar, 45 ülkeden sanatçıya ev sahipliği yaparak küresel çeşitliliğe ve sanatsal diyaloğa katkıda bulundu.
Rekor Katılım!
Geçen yılki olağanüstü ilgiyi aşan ARTANKARA 2026, 88.000 ziyaretçiyi ağırlayarak yeni bir rekor kırdı. Ankara’nın ötesinde ülke genelinde güçlü bir katılım, fuarın uluslararası sanat arenasındaki öneminin nasıl artmaya devam ettiğini bir kez daha gösterdi.
Onursal Ödüllerin Sahipleri Buldu
Her yıl sanata değerli katkıları ödüllendiren prestijli ARTANKARA Onur Ödülleri kapsamında:
- Sanatçı Onur Ödülü, Aydın Ayan’a Kültür ve Turizm Bakan Yardımcısı Dr. Batuhan Mumcu tarafından bizzat takdim edildi.
- Sanata Katkı Onur Ödülü, A. Celal Binzet’e ASO Yönetim Kurulu Başkanı Seyit Ardıç tarafından takdim edildi.
- Sanata Katkı Kurum Onur Ödülü, VEKAM (Vehbi Koç Ankara Araştırmaları Merkezi)’ne ATO Yönetim Kurulu Başkanı Gürsel Baran tarafından takdim edildi ve ödülü VEKAM Direktörü Filiz Yenişehirlioğlu aldı.
Bu ödüller, sanatın farklı boyutlarını şekillendiren bireylerin ve kurumların başarılarını bir kez daha takdir etti.
Özel Etkinlikler ve Sosyal Programlar
Fuar süresince sanatseverler için birçok özel etkinlik planlandı: VIP Ön İzleme, Açılış töreni, ödül takdiminin ardından Meriç Çalışan Jazz Band’ın performansı ile sanatseverlere müzik dolu anlar yaşattı.
26 Mart 2026 (Perşembe) — Mustafa Ayaz Müzesi’nde Nightingale Group iş birliğiyle kokteyl,
27 Mart 2026 (Cuma) — Portakal Çiçeği Rezidans Galeri’de Portakal Çiçeği UPSK iş birliğiyle kokteyl,
Bölgesel Etki ve Kültürel Diplomasi
Rusya, Azerbaycan, İran, Güney Kore, Kırgızistan, Kazakistan, Suriye, Gürcistan, Ermenistan, Irak, İsviçre ve Bulgaristan başta olmak üzere katılım gösterildiği ArtAnkara, yalnızca Türkiye’nin değil, çevre ülkelerin sanat ekosistemleri için de önemli bir buluşma noktası olmayı sürdürüyor. ArtAnkara, bu yönüyle kültürel diplomasiye katkı sunan bir platform olarak öne çıkıyor.
“45 Ülkeden 1500’e Yakın Sanatçımız Var”
Sanat piyasalarının gelişmesi amacıyla başlatılan ArtAnkara, “Komşu ve çevre ülkelerinin takvimlerinde yer alan uluslararası bir fuar olma” hedefiyle 12 yılını geride bıraktı. 5’inci yılından itibaren uluslararası nitelik kazanarak, 2026‘da ise Ticaret Bakanlığının “nitelikli ve prestijli fuarlar” listesinde yer aldı.
Söyleşiler, Lansmanlar ve Disiplinlerarası Buluşmalar
Fuarın bu yılki programı yalnızca sergilerle sınırlı değil. 30’u aşkın söyleşi, 40’dan fazla konser, dinleti, atölye ve konferans ile ArtAnkara, çok katmanlı bir kültür etkinliği deneyimi sundu.
Programın öne çıkan isimlerinden Nedim Gürsel, “Paris’teki Türk Ressamları” başlıklı söyleşisiyle sanat tarihine farklı bir perspektif sundu. Aynı zamanda Doğan Yayınları etiketiyle yayımlanan kitabının ilk tanıtımı ve imza günü de fuar kapsamında gerçekleşti.
Sanat yazarı Kerem Topuz ise modern Türk resminin önemli figürlerinden Fikret Muallâ üzerine gerçekleştirdiği söyleşi ve imza günüyle dikkat çekti.
Koleksiyoner ve Evliyagil Müzesi kurucusu Sarp Evliyagil, 12. ArtAnkara Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı kapsamında, İnsan İnovasyon Tasarımcısı Arzu Kaprol ve Prof. Dr. Zeynep Karahan Uslu ile birlikte “Sanat, Moda ve Kültürel İletişim” adlı bir söyleşi gerçekleştirdi. Sarp Evliyagil’in moderatörlüğünü üstlendiği söyleşide, yaratıcı endüstrilerin kesiştiği noktalar olan çağdaş sanat, moda ve kültürel iletişim takibindeki güncel dönüşümler sanatseverlerin ilgisine sunuldu.
ArtAnkara 12. Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı kapsamında bir araya gelen sanatçı Nihat Odabaşı ve sanat tarihçisi Sevil Dolmacı, “Persona ve İmge: Fotoğrafın Sanatla Diyaloğu” başlıklı söyleşide fuar ziyaretçilerine ilham dolu bir deneyim sundu. Sevil Dolmacı Gallery çatısı altında sanatsal iş birliklerini sürdüren ikili, söyleşide fotoğrafın modern sanattaki dönüşümünü, imge üretimini ve bireysel kimliklerin sanata yansıma biçimlerini derinlemesine masaya yatırdı. Odabaşı’nın ikonik moda fotoğrafçılığı kariyerinden çağdaş sanata uzanan vizyoner bakış açısı, Dolmacı’nın kuratöryel perspektifiyle birleşerek Ankara’da yoğun ilgi gören ve sanatsal sınırları sorgulayan dinamik bir entelektüel buluşmaya dönüştü.
Sevil Dolmacı Gallery ArtAnkara’da Güçlü Sanatçı Kadrosuyla
Sevil Dolmacı Gallery, 25–29 Mart 2026 tarihleri arasında ATO Congresium’da düzenlenen ArtAnkara 12. Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı kapsamında, uluslararası ve Türkiye çağdaş sanat sahnesinden dikkat çekici isimleri bir araya getiren özel bir seçkiyle Mezzanine Floor / Arakat’ta sanatseverlerle buluştu.
Her yıl galeriler, koleksiyonerler ve sanat profesyonelleri arasında dinamik bir etkileşim alanı yaratan ArtAnkara, disiplinler arası üretimleri odağına alarak çağdaş sanatın nabzını tutuyor. Bu yıl Sevil Dolmacı Gallery, küresel ölçekte karşılık bulan sanatçılar ile Türkiye’nin güncel üretimlerine yön veren isimleri aynı bağlamda buluşturarak katmanlı bir anlatı kuruyordu.
Galerinin seçkisinde; Peter Halley, Bosco Sodi, Daniel Firman, Michael John Kelly gibi uluslararası sanatçılar öne çıkarken, Türk sanat tarihinin önemli isimlerinden Burhan Doğançay’ın eserleri de sanatseverlerle buluşuyor. Ayrıca Haluk Akakçe, Nilbar Güreş, Ahmet Oran, Ekrem Yalçındağ gibi isimler kavramsal derinliği yüksek üretimleriyle dikkat çekti. Genç kuşak sanatçılar ve farklı disiplinlerden üretimler ise sunuma çeşitlilik kattı.
Nilbar Güreş’in Venedik Bienali Türkiye Pavyonu’nda sergilenen “Açık Telefon Kulübesi” yerleştirmesiyle uluslararası yankı uyandırmış olması, seçkinin güçlü güncel sanat vurgusunu pekiştiriyor. Resimden heykele, fotoğraftan yerleştirmeye uzanan bu sunum, malzeme ve düşünce ekseninde genişleyen bir ifade alanı yaratıyor.
Bu içerik bir haber sitesinden alıntılanmıştır. Kaynak habere buradan ulaşabilirsiniz.
ArtAnkara’da “Yapay Zekânın Sanatı, Sanatın Yapay Zekâsı” Söyleşisi: Sanatta Yeni Dönem Tartışıldı
Fuar kapsamında 28 Mart’ta gerçekleştirilen “Yapay Zekânın Sanatı, Sanatın Yapay Zekâsı” başlıklı söyleşide gazeteci-yazarlar Muharrem Sarıkaya ve Deniz Zeyrek konuşmacı olarak yer aldı. Söyleşide yapay zekânın sanat üzerindeki etkileri, yaratıcılık tartışmaları ve geleceğe yönelik öngörüler ele alındı.
Türkiye Sanat Piyasasında Stratejik Bir Eşik
ArtAnkara, Artcontact İstanbul ve ArtNouva ile birlikte Türkiye’de çağdaş sanat piyasasının gelişiminde belirleyici bir üçlü yapı oluşturuyor. Bu üçlü, yalnızca ticari değil, aynı zamanda kültürel üretim açısından yeni ağların kurulmasına olanak tanıyor. ArtAnkara, 12. yılında hem uluslararası görünürlüğünü artıran yapısı hem de disiplinlerarası içeriğiyle Türkiye’nin sanat takviminde önemli fuarlardan biri olmayı sürdürüyor. Başkentte sanatın nabzını tutan fuar, koleksiyonerlerden sanat profesyonellerine, genis izleyicilerden akademisyenlere kadar geniş bir kitleyi aynı çatı altında buluşturdu.
Ankara’da Sanata Açılan Kapı: ArtAnkara ve Genç Sanatçıların İzleri…
ArtAnkara, Ankara’da sanatı diri tutan, ona yaklaşan, onunla nefes alan insanlar için yine geniş bir kapı araladı. Galerilerle dolu koridorları, ikinci katta yoğunlaşan proje işleri ve genç sanatçıların öne çıkan üretimleriyle, yalnızca bir fuar değil; bugünün sanat nabzını tutan canlı bir karşılaşma alanına dönüştü.
Art On’dan Genç Sanatçılara Destek
Art On İstanbul Galeri Direktörü Ece Köksal, Koleksiyoner Oktay Duran ve Nil Duran sahipliğinde 2011 yılından itibaren faaliyet gösteren Art On İstanbul’un temel misyonunun, genç ve bağımsız sanatçılara alan açarak Türk çağdaş sanatına katkıda bulunmak olduğunu belirtti. Sanat camiasında henüz bilinen isimler arasına girmemiş, yetenekli sanatçıları işaret ederek: ‘Amacımız, bu sanatçıları koleksiyonerlere tanıtarak görünür kılmak.’ dedi. ArtAnkara 2026 Art On İstanbul standında sergilenen eserler büyük ilgi gördü.
Bu içerik bir haber sitesinden alıntılanmıştır. Kaynak habere buradan ulaşabilirsiniz.
DG Art Gallery & Project Seçkisi
DG Art Gallery & Project, kurucusu Dursun Gündoğdu’nun vizyonu ve tutkusundan ilham alarak şekillenmiştir. 1990 yılından bu yana sanat dünyasına derin bir anlayış geliştiren Gündoğdu, antikacılık ile başladığı yolculuğunu, nihayetinde DG Art Gallery & Project’i kurarak sanata olan tutkusunu bir adım daha ileriye taşımıştır.
“Sanat herkes içindir” inancını benimseyen Gündoğdu, bu düşüncenin ışığında sanatın geniş bir kitleye ulaşmasını sağlamayı amaçlamaktadır. Bugün DG Art Gallery & Project global ölçekte sanat danışmanlığı ve satış hizmetleri sunarak, Asya’dan Amerika’ya kadar uzanan ünlü sanatçıların eserlerine ev sahipliği yapmaktadır.
İstanbul merkezli DG Art Gallery & Project, Türkiye’nin prestijli sanat etkinliklerinden ArtAnkara’nın 12. Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı’na sanatçı Kadir Akyol ve Erkut Terliksiz ile sanatseverleri ağırladı.
Seçkide, Kadir Akyol’un desenli kumaş yüzeyler üzerine geliştirdiği ve kültürel figürleri yeniden yorumladığı “SAKURA & INCEPTION: Geçiciliğin Hafızası” serisinden eserler yer almaktadır. Sergileme alanı, Minimal Contract tarafından tasarlanan duvar kağıdı ile mekansal bir bütünlük içinde kurgulanmıştır.
Erkut Terliksiz’in grotesk ve hikayeci anlatımını merkeze alan “BU KALPLE ŞİMDİ NE YAPACAĞIZ?” başlıklı eserlerinin yanı sıra, DG Art Gallery & Project iş birliğiyle gerçekleşen ve The Skateroom’un ilk kez Türk sanatçı ile gerçekleştirdiği The Skateroom x Erkut Terliksiz projesi kapsamında tasarlanan iki ikonik kaykay tahtası da fuar süresince izleyiciyle buluştu.
Bu içerik DG Art kaynaklı bir haber sitesinden alıntılanmıştır. Kaynak habere buradan ulaşabilirsiniz.
Sanatla Dolu Günlerin Ardından
ARTANKARA, sanatın birleştirici gücünü bir kez daha ortaya koydu. Her yıl büyümeye devam eden fuar, sanatseverlere eşsiz bir deneyim sunmaya devam ediyor. Bu yıl, Birleşik Ressamlar ve Heykeltıraşlar Derneği ve Tüm Sanat Galerileri Derneği’nin desteği fuarın organizasyonunda önemli rol oynarken, TAV de tanıtım sponsoru olarak etkinliğin daha geniş kitlelere ulaşmasına yardımcı oldu.
Başkentin en önemli sanat buluşması olan ARTANKARA, 17-21 Mart 2027 tarihlerinde daha güçlü bir programla sanatseverleri ağırlamaya hazırlanıyor!
